"Магічний реалізм" у широкому значенні - це напрям, у якому органічно поєдналися елементи дійсного та уявного, реального і фантастичного, побутового та міфологічного, ймовірного і таємничого, повсякденного буття і вічності. Подібне визначення подав і літературознавчий словник-довідник.
"Магічний реалізм" - це також умовна назва модерністської течії в літературі Латинської Америки другої половини XX століття.
У широкому значенні "магічний реалізм" виявився на різних етапах розвитку літератури (Ф. Рабле, П. Кальдерой, Й. Гете, Е. Т. А. Гофман, Е. А. По, Ф. Кафка, М. Гоголь, М. Булгаков).
«Магічний реалізм» – це реалізм, у якому органічно поєднуються елементи реального та фантастичного, побутового та міфічного, дійсного та уявного, таємничого. Магічний реалізм притаманний передовсім латиноамериканській культурі.
Основами латиноамериканського магічного реалізму є література, вірування, мислення доколумбових індійських цивілізацій
Представником "магічного реалізму" у латиноамериканській літературі був Габріель Гарсіа Маркес. Колумбійський письменник Габріель Хосе Гарсіа Маркес (Габо - так звали Маркеса у дитинстві) народився у 1928 році в провінційному містечку Аракатаці на березі Карибського моря.
Серед найбільш відомих майстрів "магічного реалізму" - колумбійський письменник Габріель Гарсіа Маркес (нар. 1928), роман якого "Сто років самотності" (1967) мав феноменальний успіх в читацькому світі. Він ішов до цієї книги добрі чверть століття, хоча до неї написав кілька талановитих творів, у яких відбивалися проблеми і теми звітного творіння: розповідь "Ісабель дивиться на дощ у Макондо" (1955), повісті "Опале листя" (1955), "Полковнику ніхто не пише "(1957). Написані посже твори "Осінь патріарха" (1975) "Хроніка оголошеної смерті" (1981), романи "Любов під час чуми" (1985), "Генерал у своєму лабіринті" (1989), "Щасливої дороги, пане президенте" (1992) та інші створюють художню модель цілого світу в його відносності, незавершеності.
Незадоволений формою сучасної йому соціально-політичної прози, Маркес мріяв про "абсолютно вільному романі, цікавому не тільки своїм політичним і соціальним змістом, а й своєю здатністю глибоко проникати в дійсність, і краще всього, якщо романіст в змозі вивернути навиворіт дійсність і показати її зворотну сторону ". Головним для письменника було самопізнання народу, і тому він мав право затверджувати, що "в кожному героєві роману є частка мене самого".
Роман Маркеса "Сто років самотності" підвів під "поему побуту" ("роман-сагу", "поетичне сказання" - В. Столбов) міцну основу - історію Колумбії за 100 років: з 40-х рр. XIX ст. до 30-х рр. XX ст. У сюжетну канву автор вплітає історію шести поколінь роду Буендіа.
Проявивши величезну ерудицію, Маркес ввів в роман-сагу мотиви і образи світової культури (Біблія, антична трагедія, Платон, Рабле, Сервантес, арабські казки, романтики, французький сюрреалізм, Достоєвський, Фолкнер, Борхес, Хосе Ортега-і-Гассет та ін.) , створивши "книгу книг" і заслужено отримавши Нобелівську премію (1982).
У романі дають про себе знати поліфонія (багатоголосся), внутрішній монолог, текст, підтекст і метатекст; ігрове начало, пародія і сумна пронизлива іронія, пов'язана з феноменом самотності. Не забував Маркес і про те, що "всі ми пишемо один великий роман про людину Латинської Америки". Але провідний мотив "Ста років самотності" багато ширше: людство загине, якщо не виробить вселюдську духовну спільність, вселюдську мораль, яка послужила б основою життя.
Своєрідність одного з варіантів реалізму XX в. Переконливо проявилася в художній спадщині найбільшого американського письменника Вільяма Фолкнера (1897-1962), родоначальника нової трагедії у світовій літературі і Нобелівського лауреата. Підсумком його творчих шукань стало своєрідне "відкриття реалізму", до якого Фолкнер йшов своїм, неповторним шляхом.
Його гучна популярність почалася з роману "Шум і лють" (1929), написаного у формі "потоку свідомості". У ньому Фолкнер вперше застосував свій основний принцип розповіді - "подвійне бачення", коли одні й ті ж ситуації і персонажі представлені з кількох точок зору, що належать людям з різним світосприйняттям і психологічним складом. І якщо в "Шумі і люті" таких точок зору чотири, в романі "Коли я вмирала" (1930) їх налічується п'ятдесят і дев'ять. Поступово письменник відійде від надмірно авангардистських рішень і виробить свій особливий реалістичний стиль.
